理论教学：36学时 2学分

适用专业：动漫设计与制作 执 笔 人：王正君

审 核 人： 编写时间：

一、课程的性质和目的

（一）课程性质

动画作为一种娱乐大众的特殊艺术样式，以其“随心所欲”和“奇思妙想”的构思，从故事到视觉、听觉的综合艺术表现。吸引着孩子、老人以及所有年龄层次的观众，同时也吸引着越来越多的年青人学习动画设计这门专业。大多数的初学者提及最多的是学习动画的技法、技术等。其实从本质上说，动画艺术最核心的部分，是要解决动画的内在思维（即动画要表达的主题、思想、内含等）和动画特有的表现语言与规律。因为创造一个有生命的动画角色，不仅仅是使其动起来，而是使整个动画富有强烈的艺术表现力。动画艺术有其特殊的语境和语法，动画角色的“生命”形态完全不同，因而其叙述故事的方式也是独特的。

在一部动画的创作及制作的全过程中，动画分镜头设计就是体现动画片叙事语言风格、构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节。从动画创作的角度上看，这已是进入视听语言表现层面。这不单是要对全片所有镜头的变化与连接关系进行设计，同时对于每一个镜头的画面声音、时间等所有构成要素作出准确的设定。动画分镜头设计实际上是导演对一部动画片的理解和表现的周密思考；同时亦是导演对影片的总体设计和施工蓝图。动画片的创作不同于电影。它是采用后期前置的模式进行的，即不允许有片比（电影或电视剧的拍摄都允许有不同程度的片比，如：1小时的影片可以拍2小时的长度，以供在后期剪辑中进行选择、删节）。因此，分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片进行了一次初剪。从这一角度上看，学生在这一阶段的学习是要从导演的角度去思考，其判断力是要通过后面一系列实验才能检验并逐步积累经验。

（二）课程目的

分镜头脚本设计是动画专业的必修课程，对分镜头脚本设计师与分镜头脚本制作过程要有有全面的了解。学习如何提高速写技术、如何适应不同风格、如何获取灵感；在实践操作指南和互动练习的帮助下，学习如何将文字脚本或概述转换成分镜头脚本；了解分镜头脚本的语言和不同媒体的优缺点及惯用手法；学会创建场景、设计镜头序列，了解构图、取景和连贯的重要性；能够创建专属自己的工作空间，找到进入专业分镜头脚本设计师领域的途径。

二、教学内容、重（难）点、教学要求及学时分配

讲授内容：(36学时)

第1章：分镜头画面台本是动画片的工作蓝图

分镜头画面台本的作用、对分镜头画面台本的认识

第2章 画动画分镜头前的准备工作

把剧本转化为文字分镜头、剧情结构的分析和掌握、影片风格的分析和掌握、人物造型的分析和掌握、背景场景的分析和掌握

第3章 分镜头画面的绘制基础

熟练的绘画基本功、掌握空间构图能力、掌握镜头画面的透视、掌握人物造型、背景设计、掌握场景的空间调度

第4章 动画分镜头台本的画面处理

掌握镜头语言、景别的运用和作用、镜头角度变化的运用、运动镜头的认识和作用、机位的运用与轴线、视线的运用、场面调度和借用镜头的运用

第5章 如何使分镜头合理流畅

分镜头是一种叙事方式、景别变化的运用、镜头组接的一般规律和方法、镜头之间连接技巧、正打与反打的运用、空镜头的运用、正确掌握画面的方向、镜头的时空转换、画面中的节奏、分镜头设计中的声音要素

第6章 画面构图

画面构图的目的与特点、画面构图的规律、画面构图的视觉元素分析、人物在画面中的位置、画面构图应注意的问题

第7章 绘制分镜头画面的步骤

绘制步骤

理论教学学时分配表

三、各教学环节的基本要求

1．教学方法

采用启发式教学，培养学生独立思考问题、分析问题和解决问题的能力。在讲授本课程时，应尽可能地简化教学理论，深入浅出，使分析方法的基础理论通俗易懂，而且要重视案例教学，组织学生积极讨论和交流，拓宽学生的思路，训练学生解决问题的能力。同时，要将所学知识与实际范例相结合，把著名影片里所运用到的基本知识和相关操作方法传授给学生，便于他们在学完相关内容后，解决一些实际问题和课后作业。

2．教学手段

在教学中采用多媒体课件教学。

四、考核方式及成绩构成

平时作业练习及期末创作的方式进行考核。总分100分，平时占60%，期末占40%

五、 教材与教学参考书

教材：吴向阳、马斌.动画分镜头设计.北京.q清华大学出版社.2009.10